presse et TEXTES DE RÉFÉRENCE

Texte de présentation

Les sculptures et les dessins récents de Bernard Quesniaux pourraient avoir été réalisés dans l’atelier d’un artiste constructiviste russe de la grande époque. Mais alors un jour d’ivresse ou de déprime. Les caciques du parti ont donné l’ordre de mettre plus d’humain dans la matière, même si, comme tout le monde le sait, la matière s’en fout. Le cœur n’y est pas. On comprend la déprime. Alors l’artiste humanise, mais il humanise mou. Il était pourtant parti avec de bonnes intentions. Les formes s’érigent façon monument. Les fonds sont rigoureusement délimités, différenciés, charpentés. Et puis, soudain, ça flanche. Les surfaces se délitent. Les corps se mettent à gesticuler et prennent de drôles de positions. Ici, des yeux poussent comme des verrues ; au final, ils pourraient tout aussi bien être ceux d’une grenouille, d’un crabe ou d’un hiboux. Là, un nez plonge à pic et finalement s’écrase comme du fromage dans l’assiette d’un moniteur de ski, en plein mois de décembre. Les touristes présents sont étonnés. Les amateurs d’art, eux, croyaient être sur du bronze, comme on dirait sur du dur. Et c’est du polystyrène. Comment s’en sortir ? Heureusement, l’artiste a du métier. Il sort encore une fois son pinceau et trace une ligne qui, par miracle, relève une tête qui allait tomber. Il étale une couche de couleur qui redonne un peu de tenue à une sculpture en pleine déconfiture. Ses gestes sont ceux d’un funambule qui marche sur un fil un jour de grande tempête. Mais, de loin, on dirait qu’il danse. Les cadres et les socles font le reste. On est sauvé ! Car il faut sauver les apparences pour sauver l’humanité. Comme le dirait (presque) Bernard : l’art est une chose sérieuse.

Laurent Buffet